黎一剑师古人、学今贤，在学习传统绘画方面，他大量临摹了古今名家的作品，这使他不单学习了传统技法，更重要的是学到了艺术家们对艺术的理解，尝到了怎样用绘画形式表达思想感情和艺术追求。掌握的不仅是学习态度和方法，更重要的是学会了艺术规律的运用。基础的夯实，为创作的得心应手作好了铺垫。中国山水画是最心灵化的艺术，受老庄思想及禅宗思想影响至深，注重个人心灵的体悟。黎剑潜心研究宿墨山水，善于把握宣纸的特性，强调墨色的神韵、肌理的融合、画面的意境，注重虚实结合，暗含老庄无为而治、天人合一的思想。基于他对山川景物有着深入的了解和感受，对于形与神有着真切的体验与感悟，所以他能运用自己的笔墨语言，把握骨法用笔、线条运行的准确特征，用笔墨的浓淡、点线的交错、明暗虚实的互映、形体气势的开合，去创造一幅幅意境幽深、气象万千的胸中丘壑。群山起伏，绿树葱郁，以中锋浓墨勾轮廓，以点线面表达山石阴阳纹理，树立依山成势，层次分明，山溪笔直而下；画面重岩叠嶂，峰峦峻厚，茫茫苍苍，郁郁葱葱，艺术魅力撼人心腑；画面由近及远、次第展开，显特殊之美感。一幅幅活跃着自然灵气生机的峻岩丛林，一幅幅蕴藏着作者深情厚爱的流云秀水，汇集到他的笔端尺幅，以新的意境、美的情趣，令人荡气回肠，心怡神畅。其画面结体秀美，笔简墨润，似弦音萧声在耳，偶有作品气势磅礴，笔健皴丰，宛如乐音交响。可以看出，他的绘画有意境上的追求。不断地拓展新的立意、构图、题材和技法，注重黑、白、灰、点、线、面的对比与统一，注重色调的和谐，使画面富有一种形式美感。他因心造境，在静观中将自然中的一山一水，用一条线、一方空间、一种笔法升华为一种境界。他把山水作为传达情感的载体，来抒发自己内心的情绪，抒写自己胸中浩荡之思、奇逸之趣。总体看来，他的绘画风格是：润泽秀丽、浑然融化、意境空灵、和谐天然。著名山水画家王文芳评价他的作品“浓墨真情、情景交融”、“耀目明心、求简纯静、别具风味”，“其画立意较深邃，章法新颖”。