旭宇,号白阳,字京东。当代著名诗人、著名书法家。现为中国书协副主席、中国书协艺术开发委员会主任、中国书协硬笔书法委员会主任、河北省书协主席、河北省文联副主席、中国散文诗协会副主席、编审、享受国务院特殊津贴专家、河北省高评委委员。1941年11月生于河北玉田,书承家学。1981年参加河北省书协的创建工作。1990年举办大型书法艺术展。1993年赴日本作学术交流并在日本出版书法专集,1994年出席建国45年钓鱼台国宾馆大型书画笔会,作品被中南海收藏。
旭宇先生自幼承家学,酷恋诗、书。6岁起吟诵诗词以为趣中兴事;而历十余年临摹颜体略悟达摩面壁之通灵。亦为日后的诗、书润泽磨砺做了坚实的准备。
将南帖与北碑的结合,是旭宇书法艺术的一个重要特征,也是他书法成就的鲜明标志之一。于此旭宇先生有着深切而独到的体悟:“书法既然是艺术,就有个人的不同选择。在诸多的辉煌里,我更喜爱北碑,尤其是魏碑。这可能与我生活在燕赵之邦大有关系。将魏碑之雄健、结构变化之奇特,与南帖飘逸飞动的韵味结合起来,是我注重和追求的艺术道路。这可能是一条并不平坦之路。坎坷、困惑,乃至孤独,这正是艺术的享受。”我这要强调指出的是,这也是旭宇先生于当代书坛所呈现的独具魅力的书法审美形态。上述种种,便有了他“书法的月亮”的莹莹清晖。
文坛泰斗藏克家老先生称赞旭宇是:"融诗为书,化书为诗.其诗,清新自然,独树一帜;其书,刚健流利,自成一家"。诗人刘小放称旭宇先生的书法“弥漫着特有的文化气。他的书作天机流露,洒脱清丽,诗人风骨,书卷之气,溢于行间。这是旭宇独具的修养和气质所决定的”。吾以为然。
究其文学与书艺的内在联系与互为依托的发展关系,我们可以从“诗文”与“书艺”共为载体的“汉字”择行组衔上找到同声相求的历史现象。当“竹林七贤”之辞采飘香于世的时候,同时代的“二王”之书遗“晋韵”于后世;唐诗格律贯穿全唐而未见式微的时空里,因李世民偏爱《兰亭序》,“二王”正书而成全唐书艺之“法度”;由宋词人集体努力打破了唐格律的束缚,代而兴起更宜潜意达情至境的“词”,而同时亦由苏东坡等在《寒食帖》《前赤壁赋》等书艺上的“破法”而宋书“崇意”生焉……
先生在谈到外界对自己的评价时说,“我只是一个普通的艺术家……我之所以有今天,完完全全是家乡父老、是人民、是祖国对我的培养和厚爱。我是一棵树,长在家乡的土地上,经历了风风雨雨,但无论开了多少花朵、长了多高,它的根永远扎在故土上。是祖国、家乡举起了你,使你高大而有名。”正是先生的虚怀若谷与“为学日增”、“为道日损”,使先生日臻中国传统文化历来主张的“由技进道”、“以艺澄道”之极境。
连续二届身担中国书协副主席重任的旭宇先生,对当下的书法大势有自己的远思。他认为,“书法有法,书法也必须创新……书法的法度,是千百年来形成的书写规律,它仍然需要不断的完善。书法要和时代同步。要讲传统,讲法度,又要有新意,既要雅,又要俗。‘俗’是大众审美的需要。”他力倡“雅俗共赏”,他认为雅俗共赏实际是传统与创新的最佳结合。 |